Делакруа - ορισμός. Τι είναι το Делакруа
Diclib.com
Λεξικό ChatGPT
Εισάγετε μια λέξη ή φράση σε οποιαδήποτε γλώσσα 👆
Γλώσσα:

Μετάφραση και ανάλυση λέξεων από την τεχνητή νοημοσύνη ChatGPT

Σε αυτήν τη σελίδα μπορείτε να λάβετε μια λεπτομερή ανάλυση μιας λέξης ή μιας φράσης, η οποία δημιουργήθηκε χρησιμοποιώντας το ChatGPT, την καλύτερη τεχνολογία τεχνητής νοημοσύνης μέχρι σήμερα:

  • πώς χρησιμοποιείται η λέξη
  • συχνότητα χρήσης
  • χρησιμοποιείται πιο συχνά στον προφορικό ή γραπτό λόγο
  • επιλογές μετάφρασης λέξεων
  • παραδείγματα χρήσης (πολλές φράσεις με μετάφραση)
  • ετυμολογία

Τι (ποιος) είναι Делакруа - ορισμός

ФРАНЦУЗСКИЙ ЖИВОПИСЕЦ И ГРАФИК
Делакруа Фердинан Виктор Эжен; Делакруа Фердинанд-Виктор-Эжен; Делакруа, Фердинанд-Виктор-Эжен; Делакруа, Фердинанд Виктор Эжен; Эжен Делакруа; Фердинан Виктор Эжен Делакруа; Фердинанд Виктор Эжен Делакруа; Делакруа Фердинанд Виктор Эжен; Фердинанд-Виктор-Эжен Делакруа; Делакруа, Фердинан Виктор Эжен; Eugene Delacroix; Э. Делакруа; Делакруа; Eugène Delacroix; Ferdinand Victor Eugène Delacroix
  •  Фрески Делакруа на западной стене
  •  Смерть Сарданапала
  •  ''[[Свобода, ведущая народ]]'', 1830, [[Лувр]]
  • Музей Эжена Делакруа

Делакруа         
Делакруа (Фердинанд-Виктор-Эжен Delacroix) - знаменитый франц.живописец, род. в Шарантоне-Сен-Морисе (Сенск. деп.) 26 апр. 1798 г.;ум. в Париже, 13 авг. 1863 г. В детстве он нисколько не выказывалартистических способностей и начал заниматься живописью лишь 17 лет отроду, по окончании курса в лицее Людовика Великого. Несмотря на то, чтоего наставником был последователь Давида, Герен, он не примкнул кпсевдоклассическому направлению давидовской школы, но с первых же шаговсвоих на художественном поприще явился решительным противником этогонаправления, передовым и смелым сторонником нарождавшегося романтизма, ивскоре стал во главе его представителей. Его творчество было направленок воспроизведению мгновенных и скоропреходящих явлений жизни и природы,изображению необычайного, лирически-трогательного, потрясающего, нередкодаже ужасного. Для достижения этой цели, Д. смело пользовался всемисредствами колорита, который дался ему как немногим, и пренебрегалправильностью и благородством рисунка, заботясь, главным образом, об егоэкспрессивности. Новаторское стремление он ясно выразил еще в своейпервой значительной картине: "Данте и Виргилий переезжают на ладье поадскому озеру" (из I ч. Божеств. Комедии), выставленной им в салоне 1822г. вопреки желанию Герена и встреченной со стороны одних восторженнымипохвалами, со стороны других - жестокими порицаниями. Еще более бурныеспоры возбудили "Хиоские убийства" - второе произведение Д., с которымон явился пред публикою в 1824 г. Однако, в дальнейшей своейдеятельности, он мало-помалу завоевал себе симпатию большинствахудожественных критиков и громкую известность в публике. Содержание егокартинам доставляли крайне разнообразные источники: библейские иевангельские рассказы, мифология, древняя, средневековая и новейшаяистория, народный быт и природа Алжирии, Марокко и Испании, посещенныхим в 1831 г., творения Данте, Шекспира, Гете и Байрона; он брался такжеза изображение сражений, охотничьих сцен, животных и даже картиннеодушевленной природы (nature morte). В ряду его многочисленных картин,следовавших за вышеупомянутыми двумя (обе ныне в луврской галерее),считаются главными: "Казнь дожа Марино-Фальеро" (1827), "Христос вГефсиманском саду" (1827, в париж. церкви св. Павла), "Греция наразвалинах Миссолонги" (1827, в бордосском музее), "Свобода набаррикадах" (1830), "Убийство люттихского епископа" (1831), "Медея предубийством своих детей" (1838, в лильском музее), "Религиозные фанатики вТанхере" (1838), "Алжирские женщины у себя, дома", "Еврейская свадьба вМарокко" (1841, наход. в Лувре), "Маргарита в церкви" (1846),"Расставанье Ромео с Джульеттой" (1846), "Распятие" (1847), "Снятие сокреста" (1848), "Смерть Валентина" (1848), "Крушение ДонЖуана", "Послемучения св. Севатиана" (1853) и нек. др. Недостаточное знание рисунка инебрежное отношение к нему гораздо заметнее в монументальных работах Д.,чем в его обыкновенных картинах, несмотря на все изящество и роскошь егоколорита. Из таких работ можно указать на стенную живопись в троннойзале Бурбонского дворца, в библиотеке Люксанбургского дворца, плафон вАполлоновой галерее Лувра и роспись одной из капелл в ц. св. Сульпиция,в Париже. Д. славился не только как первоклассный, высокоталантливыйживописец, но также и как отличный гравер, литограф и рисовальщикиллюстраций. Им исполнены 23 гравюры крепкой водкой и акватинтой и 107литографий, изображающих портреты различных лиц, костюмы, животных,сцены из "Гёца фон-Берлихингена", "Фауста" и "Гамлета", карикатуры, исделано 17 рисунков для политипажей. Подвергаясь яростным нападкамприверженцев старой школы, он был принужден вступать в полемику с ними ивооружаться пером на защиту своих эстетических воззрений. Его журнальныестатьи и письма прекрасно обрисовывают личность автора и содержат в себелюбопытные данные для оценки современного ему движения во французскомискусстве. Ср. Ern. Chesneau, "Eugene Delacroix" (П. 1861); Piron, "Eug.Delacroix, sa vie et ses oeuvres" (П. 1865); H. Delaborde, "Eloge d'E.Delacroix" (П. 1876); H. Guet, "Delacroix" (П. 1885) и несколько др.биографий. А. С - в.
Делакруа         
(Delacroix)

Фердинанд Виктор Эжен (26.4.1798, Сен-Морис, близ Парижа, - 13.8.1863, Париж), французский живописец и график. Сын дипломата, получил разностороннее образование. В 1816-22 учился в мастерской классициста П. Н. Герена, где сблизился с Т. Жерико, испытав его сильное влияние; изучал в Лувре живопись старых мастеров (особенно П. П. Рубенса), увлекался современной английской живописью (Дж. Констебл), в 1825 посетил Англию. Наделённый страстным темпераментом и мощной творческой фантазией, Д. с первых шагов решительно вступил на путь Романтизма и вскоре стал главой романтической школы, ярчайшим выразителем её прогрессивных, а в ряде работ и революционных тенденций. В 1822 выставил картину "Данте и Вергилий" ("Ладья Данте", Лувр, Париж), полную эмоционального накала и мрачного, трагического пафоса. Картиной "Резня на Хиосе" (1823-24, Лувр) Д. откликнулся на современные события, изобразив страдания греков под турецким игом. Проникнутое драматизмом и горячим сочувствием к бедствиям греческого народа, полотно Д. прозвучало протестом против жестокости и насилия, а также и против поощрения турок французской политикой на Балканах. Гражданская позиция художника, жизненность его образов, необычная свежесть живописи (под впечатлением пейзажей Констебла Д. переписал картину в светлых тонах) вызвали яростные нападки реакционной критики. В картине "Греция на развалинах Миссолунги" (1827, Музей изящных искусств, Бордо) Д. вновь обратился к борьбе греков за национальную независимость. Холодной и условной, оторванной от жизни официальной академической живописи Д. противопоставил взволнованное и напряжённое искусство, проникнутое гуманистическим пафосом, духом активного действия и борьбы. Новизной, красноречивостью и одухотворённостью отличались и живописные приёмы Д.: динамичная композиция, экспрессивный мазок, насыщенный колорит со звучными контрастами светотени и цвета. В поисках захватывающих сюжетов, мужественных, благородных героев, глубоких и сильных страстей Д. нередко обращался к произведениям У. Шекспира, И. В. Гёте, Дж. Байрона, В. Скотта ("Тассо в доме умалишённых", 1824, Художественный музей, Винтертур; "Казнь дожа Марино Фальеро", 1826, собрание Уоллес, Лондон; "Смерть Сарданапала", 1827, Лувр; "Убийство епископа Льежского", 1829, Музей изящных искусств, Лион); в литографиях на темы "Фауста" (1827-28) и "Гамлета" (1834-1843) Д. выразил тончайшие оттенки переживаний, заслужив похвалу Гёте.

В 1830 под непосредственным впечатлением Июльской революции Д. написал большое полотно "Свобода, ведущая народ" ("Свобода на баррикадах", Лувр; см. илл. к ст. Исторический жанр). Изобразив реальных участников восстания рядом с аллегорической фигурой Свободы, он создал величественный образ народной революции, где воедино слиты героическая действительность и прекрасная романтическая мечта о свободе. В 1831 Д. написал две картины на темы Великой французской революции ("Буасси д'Англа в Конвенте", Музей изящных искусств, Бордо; "Мирабо и Дрё-Брезе", Новая Карлсбергская глиптотека, Копенгаген). В батальных композициях ("Битва при Пуатье", 1830, Лувр; "Битва при Нанси", 1831-34, Музей изящных искусств, Нанси; "Битва при Тайбуре", 1837, Национальный музей Версаля и Трианонов), посвящённых событиям национальной истории, Д. не только ярко воссоздал обстановку сражения и облик его участников, но и передал драматическое напряжение, ожесточение битвы, где сталкиваются массы воинов.

Совершив в 1832 путешествие в Алжир и Марокко, Д. по многочисленным зарисовкам с натуры написал ряд картин ("Алжирские женщины", 1833-34, и "Еврейская свадьба в Марокко", 1839, - в Лувре; "Арабские комедианты", 1848, Музей изящных искусств, Тур; "Львиная охота в Марокко", 1854, Эрмитаж, Ленинград); эти романтически красочные образы Востока отмечены поэтичностью замысла, живым ощущением своеобразия быта, нравов и характеров. Реалистические завоевания Д. ярко выразились в его психологических портретах (автопортрет, 1829, портрет Ф. Шопена, 1838, - в Лувре), оригинальных пейзажах и натюрмортах. Многочисленным работам Д. в области монументальной живописи (росписи Бурбонского, 1833-47, и Люксембургского, 1845-47, дворцов, Старой ратуши, 1849-53, галереи Аполлона в Лувре, 1849-51, церкви Сен-Сюльпис, 1849-1861, - в Париже), так же как его многим картинам 1840-50-х гг. на исторические, религиозные и мифологические сюжеты ("Правосудие Траяна", 1840, Музей изящных искусств, Руан; "Взятие крестоносцами Константинополя", 1840-41, Лувр; "Битва св. Георгия с драконом", около 1854, Музей изящных искусств, Гренобль), присущи высокие декоративные качества, особенно свободный полёт фантазии, колористическое великолепие, живописный размах, но вместе с тем и черты театральности, субъективности, подчас преувеличенной патетики.

Творчество Д. принадлежит к вершинам мировой живописи 19 в. благодаря его героическому свободолюбивому духу, драматическому ощущению противоречий жизни, смелости мысли, чувства и воображения, страстности живописного языка. Д. придал цвету активную эмоционально-образную выразительность; в числе первых он применил принцип разложения цвета, систему дополнительных тонов, цветных теней и рефлексов, отчасти предвосхитив открытия импрессионистов. Дневник Д. (который он вёл с 1822), его статьи и многочисленные письма содержат критику буржуазной цивилизации, размышления об искусстве, характеристику творчества художников прошлого и современности.

Соч.: Мысли об искусстве, о знаменитых художниках, пер. с франц., М., 1960; Дневник Делакруа, пер. с франц., т. 1-2, М., 1961.

Лит.: [Кожина Е. Ф.], Эжен Делякруа. [Альбом], М., 1961; Гастев А. А., Делакруа, М., 1966; Escholier R., Delacroix, v. 1-3, P., 1926-29; Huyghe R., Delacroix, L., 1964.

С. В. Морозова.

Батальный жанр. Э. Делакруа. "Битва при Тайбуре". 1837. Национальный музей Версаля и Трианонов. Версаль.

Э. Делакруа. Автопортрет. 1829. Лувр. Париж.

ДЕЛАКРУА         
(Delacroix) Эжен (1798-1863) , французский живописец и график. Глава французского романтизма. Дух свободолюбия, активного действия, борьбы выразил во взволнованно-напряженных, проникнутых гуманистическим пафосом, динамичных по композиции, экспрессивных, звучных по колориту произведениях ("Резня на Хиосе", 1823-24; "Свобода, ведущая народ", 1830). Творческая фантазия, страстный темперамент выразились в исторических композициях, в произведениях на темы Востока, классической и современной литературы ("Алжирские женщины", 1833-34; "Взятие крестоносцами Константинополя", 1840-41), иллюстрациях к произведениям У. Шекспира, И. В. Гете.

Βικιπαίδεια

Делакруа, Эжен

Фердина́н Викто́р Эже́н Делакруа́ (фр. Ferdinand Victor Eugène Delacroix; 26 апреля 1798 года, близ Парижа, Франция — 13 августа 1863 года, Париж, Франция) — французский живописец и график, предводитель романтического направления в европейской живописи. Он возглавил национальную французскую романтическую школу, отступив от четких правил академизма. Шёл к официальному признанию многие годы, и его искусство было признано лишь в конце его жизни, Делакруа стал кумиром многих молодых художников Франции. «Свобода, ведущая народ» принесла художнику мировую известность, став одним из наиболее узнаваемых полотен в истории.

Παραδείγματα από το σώμα κειμένου για Делакруа
1. Очень любил фотографировать, к примеру, Эжен Делакруа.
2. А первой судовой радисткой стала Валида Эрнестовна Делакруа-Несмелова.
3. Овчинникова (до 10 мая) послужили шедевры маньеристов, Делакруа, Коро...
4. МИГРАЦИЯ ПИКАССО Ван Гог, Делакруа и Ренуар переехали.
5. Тем более что он соседствует с Делакруа и Гогеном.
Τι είναι Делакруа - ορισμός